从洛桑到北京的第十届展览

展览中的视图,左:刘军,中国“Heaven – Stars”,390 x 190 x 180厘米;线;在右边“Wounded Gown”匈牙利Bornemisza Eszter创作,148 x 350厘米;染过的报纸,线

 

10月10日至11月15日,第十届双年展“从洛桑到北京”活动在三个地点举行:北京美术馆,清华大学美术馆和同一大学的艺术与设计学院。该活动是由清华大学工艺美术与设计系组织的;中国美术学院公共艺术学院纤维艺术学院,中国工艺美术学会纤维艺术委员会委员。

这项双年展活动是林乐成教授的直觉,他在传记中描述了听到洛桑双年展在九十年代中期停止跑步的经历,他是多么的震惊。他只需要等到2000年就可以实现自己的梦想,在洛桑双年展的延续中组织一次致力于纺织艺术的全球性活动。他的优胜劣汰是要负责组织和资助10项这样的大型活动。由于这是他最近一次组织的双年展,我们将不得不看看该活动将如何在年轻的组织者手中发展。

在《纺织论坛》杂志上,我们确实以挑剔的眼光报道了此次活动。 2012年,我们在前纺织工业之乡南通看到了自己的第一次展览。来自35个国家/地区的282件艺术品(分布在5个宽敞的大厅中)给我们留下了深刻的印象,但我们发现总体印象很不平衡,并且感到遗憾的是未提及这些技术(以及可能的执行者)。申请人数也没有公布。但是很明显,这个双年展投入了巨额的成本和组织工作,这使来自国外的游客值得参观纺织艺术作品,这对中国的这种艺术表现出了浓厚的兴趣。

今年共提交了来自45个国家的1375件艺术品,其中来自40个国家的183位艺术家的175件作品入选了展览。来自中国的88位艺术家,来自欧罗巴的63位艺术家和来自其他大洲的31位艺术家(其中13位来自美国)。参与者中约22%为男性,女性为88%。在目录的前言中,多样性与传统一起突出显示:“纤维艺术不仅展现了从历史中继承的丰富情感,而且揭示了纤维艺术未来的可能性多样性”(陆小波艺术学院院长&设计,清华大学)。没有发布更多评估。我非常清楚地看到纺织艺术的发展是多么困难。

展示了什么?我数了至少21幅传统挂毯技术的作品,数量较少的独立式三维雕塑,但只有2幅计算机编织。还存在其他编织和刺绣,但从照片上可以看到,数量不多。从整体上看,这些作品的确看起来像传统作品,与更多的实验性纺织艺术品混合在一起。中国艺术家在传统技艺和新的实验作品上均表现出色。年轻的中国艺术家有一个非常好的平台向世界展示他们的作品。在西方世界,我看到了其他国际展览中的一些获奖作品,并且我的确意识到,越来越多的纺织艺术家在许多国际展览中申请作品。双年展将受益于对申请人不得展示其他国际活动中已展出的作品的限制。
显然,资金没有像2012年版本那样慷慨,因此欧洲每个纺织艺术组织者都面临的这个问题现在在中国也很明显。

我们将不得不看到“从洛桑到中国双年展”将来会发展。罗兹三年展(Lodz Triennial)是另一项在世界范围内展示纤维艺术的大型活动,同时还有一位年轻的策展人,我们可以希望通过新的有趣的艺术作品继续举办大型展览!

韩国郑京妍:无题06-15A; 100 x 180厘米;细节;棉手套
韩国郑京妍:无题06-15A; 100 x 180厘米;棉手套
英国Ainsley Hillard:”Where Echo Talks”,细节,棉布;电脑编织
英国Ainsley Hillard:”Where Echo Talks”,97 x 74厘米:棉;电脑编织
马艳霞,中国:” Extension”,详细信息; 50 x 50 x 50厘米纸,黏土
马艳霞,中国:” Extension”; 50 x 50 x 50厘米纸,黏土
美国玛丽·贝格斯特(Marie Bergstedt):“Mallor的Mikey;迈克叔叔”,63 x 150 x 10厘米;棉线,珠子,纽扣,针尖帆布,聚酯绒面革,羊毛/人造丝毛毡底布
英国Stewart Kelly:”Face to Face”,90 x 180厘米;纸,墨水,线
Helene Tschacher,德国:”Requiem”150 x 50 x 2厘米。书
Helene Tschacher,德国:“Requiem”,150 x 50 x 2厘米。,细节;书
瓦莱丽·柯克/澳大利亚:“The Traveller”,90 x 150厘米;棉,羊毛;编织的
日本井出麻美:“Remembrance”,190 x 250;丝绸,人造丝,聚乙烯
王健,中国:”来自其他山丘的石头”,85 x 70x x135厘米;干燥剂,按扣,感应灯,钢筋
2020年11月