从包豪斯到今天的艺术和纺织品– To Open Eyes

布赫-比勒费尔德003

Friedrich Meschede和JuttaHülsewig-Johnen(编辑);发行人:Kerber Verlag,Bielefeld,2013,ISBN 978-3-86678-919-7; 231页,222色和50黑色&白色插图,德语文本。这本随书 展览 具有相同名称的不仅是展示已公开作品的目录,因为它还提供了一系列有趣的文章,例如尼尔斯·多伦(NilsDorén)的“维也纳风格的装饰品和装饰品,维也纳”&”,Matteo de Leeuw de Monti合着的“ De Stijl and Sonia Delaunay”,克里斯蒂安•沃尔夫斯多夫(Christian Wolfsdorff)撰写的关于包豪斯女士织造车间的文章,也是纺织品设计师兼提花手Jeroen Vinken对GunterStölzl提花织造的杰出贡献。艺术家本人。紧接着向Henriike Mund致敬Benita Koch-Otte,他对纺织艺术做出了贡献,“从1950年代到1970年代的应用艺术到自治艺术”,但没有清晰的概述。让·卢萨特(JeanLurçat)发起的洛桑双年展的影响力和重要性不容错过,其中包括美国,东欧和日本艺术家(例如小林正一相反,彼得成为德国纺织艺术的焦点&丽兹雅各比(Brithild)&Hamdi El Attar,Inge Vahle和Sofie Dawo。实际上,德国人在两年一度的纺织双年展(1978-1990年)中贡献很晚,并且在国际上没有影响力。展览所在的比勒费尔德美术馆的馆长弗里德里希·梅斯德德(Friedrich Meschede)和克里斯蒂娜·莱纳特(Christina Lehnert)共同为“从织物上浮现出来的图像”(“ Stoffe,aus denen Bilder entstehen”)主题做出了最后的贡献,反映了艺术史学家的观点: “只有在艺术领域,这种材料才能展现其内在的美学价值。这就是展览希望吸引观众的目光。” –纺织品不是一种材料,只是因为艺术家在没有意识到其特定创作方式的情况下将其用作材料,这是艺术倡导者的误解的核心,并且是简化了查看媒体的方式。但是本书的复习不能成为进一步细节的平台,我们稍后会再讨论。

2020年11月