艺术& Textil

TF4_2013_45_02

从克林特至今的现代面料都是一种材料和理念,马库斯·布吕德林(ED。MarkusBrüderlin);参见Hatje Cantz,Ostfildern 2013, 书号978-3-7757-3626-8; 392页,彩色插图400张;德语和英语图书信息。

这本书 展览同名 计划进行了三年,并与2001年在沃尔夫斯堡美术馆“装饰品和抽象-文化,现代性与对话中的艺术”的展览相对应。由馆长马库斯·布吕德林(MarkusBrüderlin)领导的博物馆团队由与纺织品无关的艺术学者组成,无论在培训还是实践上均如此。我们很自豪能与14名与会的作者共同编写了有关该主题的标准著作,其中包括比佛利·戈登(Beverly Gordon),她从她的纺织品作品中吸取了灵感,但与展览和本书的构思无关。您必须对团队的研究工作表示敬意。它既不是在参考新艺术运动至今的艺术历史,也不是在概述当时的纺织艺术,而是要通过对各种绘画和其他文化物体的交叉引用来创建概念星座,总是在纺织品的足迹上,对他们对“现代艺术”的理解产生了影响。奥地利艺术史学家Alois Riegl(1858年–1905年)和建筑师Gottfried Semper(1803年)–1879年)努力在意识形态上将纺织品插入其环境,这实际上是手工艺品,女性用品和女性家务劳动。 “蜘蛛女”资产阶级,特罗克尔,哈托姆和阿梅尔帮助他们克服了这种偏见,他们早已涉足“现代艺术”,并教会他们不再应该考虑类似的东西。尽管他们为Lenore Tawney提供了空间,但他们更喜欢信任Rosemarie Trockel,她多年来一直与画廊老板保持着艳丽的风采。沃尔夫斯堡艺术博物馆希望将其作品理解为对纺织品含义的探索,也可以理解为从新艺术运动到今天的现代艺术史的“新读本”。作为一位不信任``现代艺术''辩护者的读者,他们只从事视觉艺术的一个领域,而忽视制造实物的艺术,只测量结果的``精神''内容,有人认为他们没有掌握纺织介质其使用价值始终是其存在的一部分,例如建筑或农业的结果。有人听说,博物馆及其工作人员担心其职业中的解释性主权,鉴于通过电子方式可获得的观点多样性,这处于危险之中。我们应该希望获得解释性主权!

2020年11月